“Il segreto per creare animazioni 3D spettacolari e lavorare da professionista: tre ore di pratica a settimana, per un paio di mesi”
Scegli il software giusto e fatti guidare passo passo nella creazione di scene, modelli e rendering con un corso rigoroso e pieno di dettagli pratici.
Così, in meno di 3 mesi, anche se inizi da zero, impari le tecniche giuste e i segreti professionali che ti permettono di lavorare e di guadagnare, nei settori redditizi dell’animazione fotorealistica per il rendering architetturale, degli effetti speciali e del design industriale.
Secondo l’analisi "Jon Peddie Research" pubblicata a giugno 2009, il 2008 è stato un anno record per l’animazione 3D e il mercato continuerà a crescere velocemente nei prossimi 5 anni.


Hai la Sicurezza di Imparare Bene e Approfonditamente
Se ti è capitato di inviare curriculum e non ricevere mai una risposta, sai che una preparazione di base non basta. Uno scrittore francese, Gourmont, l’ha spiegato bene: "sapere quello che sanno tutti è come non sapere niente".
Con questo corso non corri il rischio di apprendere solo cose semplici, che a nessun datore di lavoro interessano. Immagina di poterti risparmiare anni di studio, esperienza professionale, ricerche e esperimenti. Tutto questo lavoro lo abbiamo fatto noi per te. Così impari subito la soluzione migliore e ti avvantaggi dei nostri vent’anni di lavoro nell’animazione 3D, senza dover faticare inutilmente.
Adoperi un software Leader, adatto alla produzione italiana
I numeri non mentono, e dopo 3D Studio Max, Lightwave è il più venduto software di animazione 3D tra i quattro grandi della produzione professionale (3D Studio, Lightwave, Maya 3D e Softimage). [Fonte: Roncarelli Report]
Questo perchè unisce un motore di rendering estremamente potente, e adatto alla produzione cinematografica, a un approccio semplice e diretto che è molto utile nei tempi stretti della produzione televisiva.
Insomma, puoi usarlo a diversi livelli: base e avanzato. Questo significa che lavori senza fatica e ottieni subito i risultati che ti vengono richiesti, senza dover imparare migliaia di comandi e strumenti anche per un lavoro semplice.
Poi, quando i progetti si fanno più ambiziosi, e hai bisogno di più potenza, scopri che Lightwave possiede anche un potente editor nodale, innovativi strumenti di animazione dei personaggi e porti a termine qualunque progetto.
E il corso è già aggiornato a Lightwave 10! La nuova versione realizzata sotto la direzione di Rob Powers (Animation Technical Director di Avatar) che spinge al massimo stereoscopia, effetti speciali e integrazione nel flusso di lavoro hollywoodiano.
I Corsi sono Su Misura e Non Rischi di Rimanere Indietro
Ogni persona è diversa, ha i suoi tempi e i suoi ritmi. Specialmente per un software potente come Lightwave 3D, hai bisogno di tempo per ottenere buoni risultati. I corsi Lightwave a Roma sono individuali, quelli Online non finiscono mai. Il corso individuale si adatta alle tue esigenze e ai tuoi ritmi, per questo funziona meglio di un gruppo dove c’è sempre qualcuno che va veloce e qualcun altro che rimane indietro.
E i corsi Online sono accessibili anche mesi dopo che li hai terminati. Puoi continuare a frequentare la community per avere consigli, nuove guide o ripassare qualcosa che avevi trascurato. È come avere un’assicurazione sul futuro della tua formazione.
E col Corso Online Risparmi Tempo e Denaro
Uno studio del Governo degli Stati Uniti dice “in media i corsi online danno risultati migliori di quelli dal vivo”, basandosi sull’analisi di oltre mille corsi in dodici anni ("Evaluation of Evidence-Based Practices in Online Learning", U.S. Department of Education 2009).
Certo, ti serve un buon corso a distanza, ben fatto e con una tecnologia all’avanguardia, come quelli che hanno negli Stati Uniti. Un Corso Online così, in italiano, lo trovi soltanto qui. È il risultato di migliaia di euro di investimento e anni di lavoro per portare anche in Italia questo format che ti permette di ottenere gli stessi risultati di un corso dal vivo risparmiando tempo e denaro:
- Hai tutto il tempo che ti serve e lo gestisci come vuoi con 180 giorni di accesso, 12 lezioni ben strutturate e oltre 22 ore di videocorsi
- Trovi sempre un esperto a disposizione per ottenere spiegazioni e suggerimenti. Se qualcosa non ti è chiara, il corso viene integrato apposta per te
- Sai sempre se sei sulla strada giusta, con le 5 review dei tuoi progressi realizzate apposta per te, così migliori professionalmente
- Fai parte di una cerchia ristretta e hai accesso a materiale esclusivo: videoclip, schede, musiche, plugin, modelli… tutto prodotto per il tuo corso
- Dimostri quello che sai fare perchè ricevi l’ attestato VFX Wizard Trained Pro e l’autorizzazione all’uso del Badge Sicuro
In più nella versione individuale del corso Lightwave a Roma, dal vivo, hai altre 24 ore di corso nel nostro studio e accanto a te c’è un esperto che lavora con Lightwave da 20 anni. Così impari cose complesse nel modo più immediato e facile. Infatti, se acquisti il corso dal vivo, hai accesso anche a quello online.
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La modellazione 3D e i principi base del rendering

La modellazione architetturale è molto facile: anche un principiante può creare una scena da zero in un paio di ore. Il motivo? È modellazione schematica, come ricopiare una piantina e Lightwave è un software pensato per i tempi stretti della pubblicità televisiva: è molto immediato.
Argomenti: Poligoni elementi portanti della modellazione, modellazione per tagli, estrusione con Bridge e Extender+, smussatura dei bordi essenziale per il realismo, applicazione di texture sferiche cubiche e planari, illuminazione globale e luci dirette.
Modellazione 3D “costruttiva”, basata su elementi separati

Progettiamo modelli utili per la previz di architettura, o anche per set extension di interni. Approfondiamo la modellazione per poligoni, impariamo a scomporre le forme reali in elementi e a identificarne i materiali.
Argomenti: Strutturare elementi in layer, importanza di proporzione e riferimento, dettagli secondari (nurnies), modellazione analitica, applicazione di materiali, subdivision surfaces (dette SubPatch in Lightwave).
Rendering fotorealistico con Lightwave in interni e esterni

Parliamo un po’ di fisica ottica perchè la resa di immagini realistiche non può essere lasciata al caso. Approfondiamo le tecniche adoperate nelle diverse industrie, per rendere il nostro portfolio versatile e adattabile al mercato.
Argomenti: Illuminazione diretta e indiretta, materiali basati sulla fisica,adeguare qualità e ambito (VFX, architettura, industrial/promo), fisica ottica e le leggi di Snell e Fresnel, la semplice equazione alla base del rendering, irradiance, fenomeni di luce riflessa, rifratta e concentrata (caustica).
Le gerarchie e i rig, costruzione di una struttura

Progettiamo un braccio robot da animare con il minimo di fatica. Scopriamo cinematica diretta e inversa, il rigging e anche le espressioni -che ci permettono di animare senza sforzo un pistone legato al braccio.
Argomenti: Superfici di suddivisione non organiche, parenting, il pannello della scena, motion options e Inverse Kinematics, graph editor e motion modifiers, il nuovo sistema di espressioni Relativity 2.0 integrato in Lightwave.
Rendering fotorealistico e illuminazione IBL

Qualsiasi software commerciale, oggi, rende facile illuminare una scena con immagini HDR (anche se Lightwave è stato il primo) – e l’HDR è indispensabile per dare il look del cinema. Ma sapevi che è matematicamente inesatto se non si prepara l’immagine in precedenza? Senza perderci in teorie complicate scopriamo cosa è una convoluzione diffusa e a cosa serve. Aggiungiamo un sistema di auto-animazione, detto Rig, con le espressioni.
Argomenti: Le sonde della luce, come creare una probe con lo specchio sferico, rendering di ambiente, monte carlo e approssimato (FG), ampliare i rig con le espressioni.
Il Node Editor e l’illuminazione professionale

Per creare il vero, dobbiamo imparare a osservare. Analizziamo la luce in esterni e interni e la riproduciamo con metodi semplici e validi in ogni circostanza. I nuovi materiali di Lightwave 9 sono accurate simulazioni fisiche e con essi creiamo cera, pelle, metalli e vetri.
Argomenti: Approccio nodale a texturing e shading, simple skin per effetti SSS, resa della pelle epidermis/subdermis, Conduttore per la simulazione metallica, dielettrico per quella vetrosa.
Fotogrammetria, la modellazione proiettiva da immagini

Per una previsualizzazione rapida, o per creare effetti speciali, una fotografia è spesso tutto ciò che serve. Costruiamo un palazzo partendo da foto, sia con il camera mapping di Lightwave che pre-distorcendo la geometria di un corridoio nel modellatore. Poi, possiamo animarli e illuminarli in 3D.
Argomenti: Mappare nelle coordinate camera, mappature distorte nello spazio UV, uso di modelli guida, la fotogrammetria o image modeling, suddivisione per layer, differenziare i livelli, post-direzione fotografica.
Dinamiche e sistemi particellari per la simulazione

Il fuoco è ancora l’elemento più difficile da simulare realisticamente in computer grafica. Attraverso l’osservazione e una approfondita analisi dei sistemi di particelle di Lightwave, ParticleFX, realizziamo fuoco e fumo fotorealistici.
Argomenti: Emettitori di particelle, collisione e venti, resa realistica delle Hypervoxels, il rendering volumetrico, segreti di Hypervoxels non spiegati nel manuale, baking delle volumetriche, formati particleFX e MotionDesigner.
Simulazione di liquidi e rendering realistico dei fluidi

Indubbiamente Realflow è il miglior simulatore di fluidi sul mercato, ma anche con i sistemi particellari di Lightwave è possibile ottenere risultati interessanti. Impariamo a creare deformazioni e appiattimenti nei liquidi, a farli interagire e anche tecniche alternative a quelle particellari, più adatte a oceani e masse compatte di acqua.
Argomenti: Particelle interact e self-interact, unione tra emitter multipli, deformazione con il node editor di Lightwave per masse uniformi d’acqua, interazione geometrie e particles, metalinking della geometria.
Folle e sciami con i sistemi particellari

Gli enormi eserciti di "300", i cadaveri di "Exorcist: the beginning" e tante altre masse di personaggi viste al cinema sono state interamente create in Lightwave. Vediamo come ottenere effetti simili importando modelli MDD e agganciandoli ai sistemi di particelle.
Argomenti: Unione di particelle e oggetti con il linking, il vento path animabile, creare file MDD da oggetti, cicli controllati dalle mappe di distanza Cloth FX, inserimento di elementi random per il realismo, resa delle immagini in layer separati.
Camera matching (motion tracking 3D) di animazioni

Con Syntheyes trasferiamo il movimento di macchina di una ripresa reale in informazioni 3D da usare con Lightwave. Aggiungiamo elementi 3D che sembrano appartenere alla scena ripresa dal vivo. Quando i metodi automatici non trovano una soluzione, interveniamo modifichiamo le soluzioni usando il tracking assistito dall’operatore.
Argomenti: La visione al computer e il tracciamento 3D, la parallasse e la panoramica nodale, markers e blips, trasferire geometrie e movimenti, catchers per ombre e luci, tracciatura non automatica e analisi delle feature stabili.
Esplosioni e distruzioni e dinamica dei corpi rigidi

Espandiamo quanto già imparato, facendo esplodere una struttura con il simulatore di dinamica dei corpi rigidi di Lightwave: HardFX. Aggiungiamo fumo turbolento e con la front projection integriamo una ripresa reale.
Argomenti: Il simulatore Hard FX, collegare le particelle del fumo alla geometria, suddividere la scena in elementi, modellazione dei tagli e delle crepe, effetti di luce secondari realizzati in compositing.
