Cinque consigli pratici sui corsi di Animazione 3D
1. L’animazione 3D non si può improvvisare
Quello dell’animazione 3D è un mercato particolare. Richiede competenze molto diverse, dalla modellazione all’animazione al talento artistico. Sul mercato esistono tanti software diversi, e spesso si pensa che l’importante sia quale software scegliere.
In realtà, quello che conta è conoscere le tecniche, non gli strumenti. Così come hai imparato a guidare automobili -e non un modello in particolare di automobile- ciò che veramente serve è imparare i metodi e le tecniche che ti permettono di ottenere risultati professionali.
Anche perchè se conosci solo come funziona un software, ti stai escludendo da tutte le opportunità di lavoro degli studi che usano gli altri software o che riescono a produrre più in fretta di te e a un costo inferiore.
2. Invece di specializzarti, diventa un Generalista
L’ approccio americano alla produzione 3D: tutti specialisti. Anche se le cose stanno cambiando in questi anni, a causa della concorrenza dei paesi asiatici, negli Stati Uniti gli artisti 3D tendono a specializzarsi in un settore specifico: modellare, animare, creare texture.
Considerato che un "piccolo team" americano comprende una cinquantina di artisti, e film come Star Wars arrivano a molte migliaia, questo ha senso. Non ti sorprenderà sapere che in Europa e in particolare in Italia, le cose sono differenti.
In Italia, invece, lavorano i generalisti. Il generalista è un artista del 3D in grado di fare tutto: dalla modellazione, all’animazione e al mocap, dal texturing con Photoshop al rendering (e all’amministrazione della render farm).
3. Concentrati sulla qualità dei risultati
Dagli spot televisivi, al rendering architetturale, puoi vedere che c’è tanta differenza di qualità nei risultati. Alcuni lavori sembrano perfetti, da cinema, e altri sono decisamente rozzi. Eppure c’è un mercato per tutto. Naturalmente, se i tuoi risultati sono di alta qualità anche le tue opportunità crescono in proporzione.
Per questo, un metodo rigoroso è indispensabile. Proprio perchè ti può capitare di passare da un genere all’altro, la tua preparazione deve essere ben organizzata e senza lacune. Un esempio in particolare: la modellazione. Sono davvero tante le persone che sanno costruire modelli 3D, anche bene, e non trovano lavoro. Modellare è importante, ma esiste tanta concorrenza ed è possibile trovare splendidi modelli già pronti nelle library commerciali.
Perchè uno studio dovrebbe prendere un modellatore, e pagarlo molto di più, quando può avere lo stesso risultato con poche decine di euro?
Invece, il rendering, l’illuminazione, la direzione tecnica… non possono essere prese a stock. Ed è in queste aree che puoi trarre i maggiori vantaggi. Quindi non perdere tempo sui bottoni da premere in Photoshop o in Maya, e concentrati sul risultato finale. Maggiore è il valore che rappresenti per lo studio, migliori sono le tue prospettive di carriera.
4. Non accontentarti di un’infarinatura
Così come non affideresti la tua salute a un praticante, le opportunità di lavoro per chi conosce soltanto le basi dell’ Animazione 3D sono poche: non c’è richiesta per lavori di scarsa qualità.
Se stai iniziando adesso, (quasi la metà dei nostri clienti sono principianti) cerca un corso che ti mostri chiaramente cosa impari, e valuta se quello che apprendi è adeguato per produrre animazioni 3D per architettura, design, effetti speciali e motion graphics.
Invece, se sei un utente professionale, magari autodidatta, quello che cerchi sono corsi dove vengono spiegati in dettaglio i segreti e le tecniche che migliorano la qualità del tuo lavoro e tutte quelle tecniche avanzate che di solito nei manuali e nei corsi vengono trattae sommariamente senza permetterti di padroneggiarle completamente.
5. Valuta i vantaggi di un corso Online
Più che in ogni altro settore, l’animazione 3D richiede tempo e tanta pratica per essere compresa a pieno. Avere mesi di corso a disposizione, e poter organizzare il tuo tempo liberamente è uno dei vantaggi dei corsi online. Ti permette di concentrarti su quello che stai imparando, di prendere delle pause mentre approfondisci un argomento che trovi più complesso e di andare più velocemente su quello che sai già o che impari rapidamente.
L’ eLearning, negli Stati Uniti, sta superando la formazione tradizionale in aula, sia per fatturato che per soddisfazione degli studenti. In Italia c’è ancora diffidenza, ma è un po’ come continuare a comprare CD invece di usare iTunes. Puoi farlo, ma è meno conveniente.
Quali corsi di Animazione 3D ti offriamo
I corsi di Animazione 3D VFX Wizard Trained Pro sono pensati per lavorare, e si concentrano sulle tecniche professionali. Dalle basi fino al prodotto finito.
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Corso Lightwave: un corso approfondito e rigoroso su Lightwave 3D, il software più generalista tra i “grandi quattro” (3D Studio, Lightwave, Maya e Softimage) del mercato professionale. Pensato per farti produrre subito nella pubblicità, nel rendering per l’architettura, negli effetti speciali.
Tra i “grandi quattro”, Lightwave 3D, dopo 3D Studio Max, è il software 3D più diffuso al mondo (fonte: Roncarelli Report).
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Corso cinematografia digitale: il più impegnativo tra i training che offriamo, comprende il corso di Effetti Speciali con After Effects, il corso di Animazione 3D con Lightwave 9.6 e in più una sezione speciale dedicata alla ripresa digitale. Per fornirti una competenza completa su tutto quello che è post-produzione digitale.
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Corso Maya: un video corso Maya facile e adatto a tutti, anche a chi non ha mai fatto animazione 3D e vuole impadronirsi in fretta delle tecniche e degli strumenti di Maya.
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Corso zBrush: questo video corso zBrush è una guida completa a zBrush, creata da uno dei pochissimi istruttori certificati Pixologic al mondo. Scopri gli strumenti e il flusso di lavoro professionale necessari per creare figure organiche da film.
Sono disponibili o in allestimento altri corsi di animazione 3D
- Corso VUE animazione 3D — creazione di paesaggi e fondali naturali
- Corso Modo Animazione 3D (n/d) — modellazione e rendering fotorealistico
- Corso Softimage XSI — settembre 2010
- Corso Google Sketchup — modellazione e esportazione per il rendering
- Corso Poser Pro — per integrare Poser nelle applicazioni 3D e modificare le mesh con zBrush
